Wednesday, January 16, 2008
Tuesday, January 15, 2008
OSCAR 2008 - MELHOR FILME ESTRANGEIRO (II)
A Academia anunciou que dos 63 filmes inscritos para concorrer ao Oscar de Melhor Filme Estrangeiro, somente nove continuam na disputa por uma das cinco indicações. A boa notícia é que um dos nove "semi-finalistas" é o brasileiro O Ano Em Que Meus Pais Saíram de Férias.
Além do filme de Cao Hamburger, permanecem no "páreo":
“The Counterfeiters", de Stefan Ruzowitzky (Áustria)
"A Era da Inocência", de Denys Arcand (Canadá)
“Beaufort”, de Joseph Cedar (Israel)
"A Desconhecida", de Giuseppe Tornatore (Itália)
"Mongol", de Sergei Bodrov (Cazaquistão)
“Katyn”, de Andrzej Wajda (Polônia)
“12”, de Nikita Mikhalkov (Rússia)
“Armadilha”, de Srdan Golubovic (Sérvia)
Sinopse de O Ano Em Que Meus Pais Saíram de Férias:
Belo Horizonte,1970.
Bia (Simone Spoladore) estava ansiosa esperando pela chegada de Daniel Stern (Eduardo Moreira), seu marido.
Mauro (Michel Joelsas), de 12 anos, filho de Daniel e Bia, praticava seu hobby preferido, futebol de botão, e lembrava do que seu pai sempre dizia: "no futebol, todo mundo pode errar, menos o goleiro".
Finalmente o pai de Mauro chegou, atrasado como sempre. Apressados, Mauro e seus pais entraram no fusca azul e iniciaram a viagem rumo à São Paulo. No rádio, o noticiário discutia a grande polêmica: muitos brasileiros duvidavam que Pelé e Tostão pudessem jogar juntos, contrariando a escalação do técnico Zagalo às vésperas da Copa do México.
Naquele mesmo ano, auge da ditadura, foi criado pelo Regime Militar (instituído pelo golpe de abril de 1964) o DOI-CODI (Destacamento de Operações de Informação- Centro de Operações de Defesa Interna) que integrava o Serviço Nacional de Informações com os centros de informações das três armas (CIEX, CINEMAR), a polícia federal e as polícias estaduais. O propósito era obter informações sobre opositores ao regime, mas servia também de instrumento para desmobilizar as oposições, atingindo além do indivíduo, que era submetido a interrogatórios, as demais pessoas de seu grupo, que logo ficavam sabendo do acontecido.
Mas o que Mauro queria é ver o Brasil tricampeão mundial de futebol e terminar sua coleção de figurinhas da Copa. Na verdade, só faltava uma figurinha- a do lateral esquerdo Everaldo (que jogava no Grêmio).
O fusca azul chegou ao Bom Retiro, um bairro paulistano predominantemente judeu, mas com forte presença de italianos - como o estudante Ítalo (Caio Blat) , jovem de atuação revolucionária - além de espanhóis, gregos - como a bela atendente da lanchonete Irene (Liliana Castro), árabes, japoneses, nordestinos e negros (como o motoqueiro namorado de Irene, que também era goleiro do time local).
Foi na frente do prédio de apartamentos no Bom Retiro, onde mora Mótel (Paulo Autran), o avô paterno de Mauro, que Bia e Daniel despediram-se do filho, dizendo somente que “a gente não tá indo porque a gente quer ... a gente vai voltar na Copa ... a gente está saindo de férias”.
Mauro, com uma bola debaixo de um braço, uma mala na outra e um bilhete com o endereço do avô no bolso, subiu as escadas e chegou ao apartamento do avô. Acabou descobrindo que Mótel faleceu poucos minutos antes na barbearia em que trabalhava. Mauro acabou sendo “adotado” pelo vizinho do avô, Schlomo (Germano Haiut), um judeu polonês solitário que chamava Mauro de Moishele, porque apareceu do nada, igual a Moisés trazido pelas águas do Nilo, dentro de um cesto.
Enquanto aguardava um telefonema dos pais, Mauro precisava lidar com sua nova realidade, e aos poucos aprender, entre outras coisas, que “comer fatias de peixe de manhã faz bem pra cabeça” , “tomar banho gelado evita a pegar resfriado” e que fritar um ovo pode ser mais difícil do que parece.
No prédio, Mauro fez amizade com a garota Hannah (Daniela Piepszyk), filha da costureira do bairro. A menina jogava futebol e negociava com os meninos vagas para assistir as freguesas da sua mãe experimentando roupas nos provadores da loja.
A Copa do Mundo começou e a atenção de Mauro se dividiu entre a expectativa pela volta dos pais e as partidas de futebol.
Site Oficial: http://www.oano.com.br/
Além do filme de Cao Hamburger, permanecem no "páreo":
“The Counterfeiters", de Stefan Ruzowitzky (Áustria)
"A Era da Inocência", de Denys Arcand (Canadá)
“Beaufort”, de Joseph Cedar (Israel)
"A Desconhecida", de Giuseppe Tornatore (Itália)
"Mongol", de Sergei Bodrov (Cazaquistão)
“Katyn”, de Andrzej Wajda (Polônia)
“12”, de Nikita Mikhalkov (Rússia)
“Armadilha”, de Srdan Golubovic (Sérvia)
Sinopse de O Ano Em Que Meus Pais Saíram de Férias:Belo Horizonte,1970.
Bia (Simone Spoladore) estava ansiosa esperando pela chegada de Daniel Stern (Eduardo Moreira), seu marido.
Mauro (Michel Joelsas), de 12 anos, filho de Daniel e Bia, praticava seu hobby preferido, futebol de botão, e lembrava do que seu pai sempre dizia: "no futebol, todo mundo pode errar, menos o goleiro".
Finalmente o pai de Mauro chegou, atrasado como sempre. Apressados, Mauro e seus pais entraram no fusca azul e iniciaram a viagem rumo à São Paulo. No rádio, o noticiário discutia a grande polêmica: muitos brasileiros duvidavam que Pelé e Tostão pudessem jogar juntos, contrariando a escalação do técnico Zagalo às vésperas da Copa do México.
Naquele mesmo ano, auge da ditadura, foi criado pelo Regime Militar (instituído pelo golpe de abril de 1964) o DOI-CODI (Destacamento de Operações de Informação- Centro de Operações de Defesa Interna) que integrava o Serviço Nacional de Informações com os centros de informações das três armas (CIEX, CINEMAR), a polícia federal e as polícias estaduais. O propósito era obter informações sobre opositores ao regime, mas servia também de instrumento para desmobilizar as oposições, atingindo além do indivíduo, que era submetido a interrogatórios, as demais pessoas de seu grupo, que logo ficavam sabendo do acontecido.Mas o que Mauro queria é ver o Brasil tricampeão mundial de futebol e terminar sua coleção de figurinhas da Copa. Na verdade, só faltava uma figurinha- a do lateral esquerdo Everaldo (que jogava no Grêmio).
O fusca azul chegou ao Bom Retiro, um bairro paulistano predominantemente judeu, mas com forte presença de italianos - como o estudante Ítalo (Caio Blat) , jovem de atuação revolucionária - além de espanhóis, gregos - como a bela atendente da lanchonete Irene (Liliana Castro), árabes, japoneses, nordestinos e negros (como o motoqueiro namorado de Irene, que também era goleiro do time local).
Foi na frente do prédio de apartamentos no Bom Retiro, onde mora Mótel (Paulo Autran), o avô paterno de Mauro, que Bia e Daniel despediram-se do filho, dizendo somente que “a gente não tá indo porque a gente quer ... a gente vai voltar na Copa ... a gente está saindo de férias”.Mauro, com uma bola debaixo de um braço, uma mala na outra e um bilhete com o endereço do avô no bolso, subiu as escadas e chegou ao apartamento do avô. Acabou descobrindo que Mótel faleceu poucos minutos antes na barbearia em que trabalhava. Mauro acabou sendo “adotado” pelo vizinho do avô, Schlomo (Germano Haiut), um judeu polonês solitário que chamava Mauro de Moishele, porque apareceu do nada, igual a Moisés trazido pelas águas do Nilo, dentro de um cesto.
Enquanto aguardava um telefonema dos pais, Mauro precisava lidar com sua nova realidade, e aos poucos aprender, entre outras coisas, que “comer fatias de peixe de manhã faz bem pra cabeça” , “tomar banho gelado evita a pegar resfriado” e que fritar um ovo pode ser mais difícil do que parece.No prédio, Mauro fez amizade com a garota Hannah (Daniela Piepszyk), filha da costureira do bairro. A menina jogava futebol e negociava com os meninos vagas para assistir as freguesas da sua mãe experimentando roupas nos provadores da loja.
A Copa do Mundo começou e a atenção de Mauro se dividiu entre a expectativa pela volta dos pais e as partidas de futebol.
Site Oficial: http://www.oano.com.br/
Monday, January 14, 2008
GUARANTEED - Eddie Vedder
(vídeo exclusivo) GUARANTEED, de Eddie Vedder, do filme Na Natureza Selvagem, de Sean Penn, ganhou o Globo de Ouro de Melhor Canção Original e é uma das favoritas para o Oscar.
Segue a letra
GUARANTEED
On bended knee is no way to be free
Lifting up an empty cup, I ask silently
All my destinations will accept the one that's me
So I can breathe...
Circles they grow and they swallow people whole
Half their lives they say goodnight to wives they'll never know
A mind full of questions, and a teacher in my soul
And so it goes...
Don't come closer or I'll have to go
Holding me like gravity are places that pull
If ever there was someone to keep me at home
It would be you...
Everyone I come across, in cages they bought
They think of me and my wandering, but I'm never what they thought
I've got my indignation, but I'm pure in all my thoughts
I'm alive...
Wind in my hair, I feel part of everywhere
Underneath my being is a road that disappeared
Late at night I hear the trees, they're singing with the dead
Overhead...
Leave it to me as I find a way to be
Consider me a satellite, forever orbiting
I knew all the rules, but the rules did not know me
Guaranteed.
(Humming)
Sunday, January 13, 2008
GLOBO DE OURO
(Clique sobre as tabelas abaixo para ampliá-las)
O Globo de Ouro é um bom parâmetro para saber quem vai ganhar o Oscar? Para investigar esta questão, elaboramos quatro tabelas com os oito últimos resultados das duas premiações nas categorias principais - filme, direção, ator e atriz - além do recém anunciado resultado deste ano e chegamos a algumas conclusões:
- Na categoria Melhor Direção o vencedor do Globo de Ouro dos últimos quatro anos coincidiu com o vencedor do Oscar. Se eu fosse o Julian Schnabel, diretor de O Escafandro e a Borboleta, começaria a arrumar lugar na minha estante para a estatueta dourada.
- Nascido em 26 de outubro de 1951 no Brooklyn em Nova York (visite link do imdb), Schnabel pode ser considerado uma "zebra" no Globo de Ouro, já que concorria com nomes bem mais conhecidos como Tim Burton (Sweeney Todd), os irmãos Coen (Onde os Fracos Não Têm Vez), Ridley Scott (O Gângster) e o não tão conhecido Joe Wright (Desejo e Reparação). Agora para o Oscar Julian Schnabel chega com o status de "zebra forte" para o duelo contra os irmãos Joel e Ethan Coen, que continuam como maiores favoritos, por Onde os Fracos Não Têm Vez.
-Na categoria Melhor Atriz em oito oportunidades somente uma vez a vencedora do Oscar não ganhou também o Globo de Ouro. Detalhe: a única atriz que ganhou o Oscar por um não-Drama nos últimos oito anos foi Reese Witherspoon, por Johnny e June, que foi considerado um Musical.
Assim, Julie Christie, que se emocionou muito quando ganhou seu primeiro Oscar em 1966 já pode ir preparando o discurso.
O pai de Julie era plantador de chá em Assam, na Índia, onde ela nasceu, em 14 de abril de 1941. Ela estrelou grandes filmes dos anos 60 e 70, como Doutor Jivago (1965), Shampoo (1973) e O Céu Pode Esperar (1978). Em 2008, ela chega à fase final do Oscar como grande favorita por sua atuação no filme Longe Dela, mas precisa ficar atenta com a concorrência de Marion Cotillard (Piaf - Um Hino ao Amor) e da jovem Ellen Page (Juno).
-Na categoria Melhor Ator o vencedor do Oscar e dos Globos de Ouro começaram a coincidir em 2004, com a premiação de Sean Penn por Sobre Meninos e Lobos. Até então, divergências curiosas, como as premiações de Russell Crowe e de Denzel Washington em anos diferentes nas duas premiações. Crowe ganhou o Oscar em 2001 por Gladiador, quando havia perdido o Globo de Ouro, mas perdeu em 2002 por Uma Mente Brilhante, pelo qual ele ganhou o Globo de Ouro. Quem ganhou em 2002 o Oscar foi Denzel Washington, por Dia de Treinamento. Em 2000, Denzel ganhou o Globo de Ouro por Hurricane, o Furacão, mas perdeu o Oscar para Kevin Spacey, de Beleza Americana.
Assim como Julie Christie, Daniel Day-Lewis caminha a passos largos rumo ao segundo Oscar pelo filme Sangue Negro. No Globo de Ouro, confirmou seu favoritismo e Johnny Depp, que venceu na categoria Comédia/ Musical, não representa uma ameaça real, a não ser que a Academia resolva prestigiar o ator preferido de boa parte da geração atual.
Esse prêmio já está no papo.
- Na categoria Melhor Filme, curiosamente desde 2005 os vencedores do Globo de Ouro e do Oscar não são os mesmos.
Tudo indica que esta "sina" será mantida, já que Desejo e Reparação não é um filme unânime entre os críticos assim como Babel não era no ano passado, quando levou o Globo de Ouro mas perdeu o Oscar para Os Infiltrados.
De qualquer maneira, a boa notícia é que com a vitória de Desejo e Reparação, a disputa nesta que é a principal categoria do Oscar fica emboladíssima, até para saber quais serão os indicados. Onde os Fracos Não Têm Vez e Sangue Negro parecem ser nomes certos, mas a partir daí não dá pra garantir mais nenhum filme.
Conduta de Risco e Juno, que "largaram na frente" perderam alguma "força" com as derrotas de seus atores no Globo de Ouro. O Escafandro e a Borboleta, Desejo e Reparação e Sweeney Todd aumentaram suas possibilidades e Na Natureza Selvagem corre "por fora".
Dia 22 de janeiro saem os indicados da Academia.
Quem viver verá...
O Globo de Ouro é um bom parâmetro para saber quem vai ganhar o Oscar? Para investigar esta questão, elaboramos quatro tabelas com os oito últimos resultados das duas premiações nas categorias principais - filme, direção, ator e atriz - além do recém anunciado resultado deste ano e chegamos a algumas conclusões:- Na categoria Melhor Direção o vencedor do Globo de Ouro dos últimos quatro anos coincidiu com o vencedor do Oscar. Se eu fosse o Julian Schnabel, diretor de O Escafandro e a Borboleta, começaria a arrumar lugar na minha estante para a estatueta dourada.
- Nascido em 26 de outubro de 1951 no Brooklyn em Nova York (visite link do imdb), Schnabel pode ser considerado uma "zebra" no Globo de Ouro, já que concorria com nomes bem mais conhecidos como Tim Burton (Sweeney Todd), os irmãos Coen (Onde os Fracos Não Têm Vez), Ridley Scott (O Gângster) e o não tão conhecido Joe Wright (Desejo e Reparação). Agora para o Oscar Julian Schnabel chega com o status de "zebra forte" para o duelo contra os irmãos Joel e Ethan Coen, que continuam como maiores favoritos, por Onde os Fracos Não Têm Vez.
-Na categoria Melhor Atriz em oito oportunidades somente uma vez a vencedora do Oscar não ganhou também o Globo de Ouro. Detalhe: a única atriz que ganhou o Oscar por um não-Drama nos últimos oito anos foi Reese Witherspoon, por Johnny e June, que foi considerado um Musical.Assim, Julie Christie, que se emocionou muito quando ganhou seu primeiro Oscar em 1966 já pode ir preparando o discurso.
O pai de Julie era plantador de chá em Assam, na Índia, onde ela nasceu, em 14 de abril de 1941. Ela estrelou grandes filmes dos anos 60 e 70, como Doutor Jivago (1965), Shampoo (1973) e O Céu Pode Esperar (1978). Em 2008, ela chega à fase final do Oscar como grande favorita por sua atuação no filme Longe Dela, mas precisa ficar atenta com a concorrência de Marion Cotillard (Piaf - Um Hino ao Amor) e da jovem Ellen Page (Juno).
-Na categoria Melhor Ator o vencedor do Oscar e dos Globos de Ouro começaram a coincidir em 2004, com a premiação de Sean Penn por Sobre Meninos e Lobos. Até então, divergências curiosas, como as premiações de Russell Crowe e de Denzel Washington em anos diferentes nas duas premiações. Crowe ganhou o Oscar em 2001 por Gladiador, quando havia perdido o Globo de Ouro, mas perdeu em 2002 por Uma Mente Brilhante, pelo qual ele ganhou o Globo de Ouro. Quem ganhou em 2002 o Oscar foi Denzel Washington, por Dia de Treinamento. Em 2000, Denzel ganhou o Globo de Ouro por Hurricane, o Furacão, mas perdeu o Oscar para Kevin Spacey, de Beleza Americana.
Assim como Julie Christie, Daniel Day-Lewis caminha a passos largos rumo ao segundo Oscar pelo filme Sangue Negro. No Globo de Ouro, confirmou seu favoritismo e Johnny Depp, que venceu na categoria Comédia/ Musical, não representa uma ameaça real, a não ser que a Academia resolva prestigiar o ator preferido de boa parte da geração atual.Esse prêmio já está no papo.
- Na categoria Melhor Filme, curiosamente desde 2005 os vencedores do Globo de Ouro e do Oscar não são os mesmos.Tudo indica que esta "sina" será mantida, já que Desejo e Reparação não é um filme unânime entre os críticos assim como Babel não era no ano passado, quando levou o Globo de Ouro mas perdeu o Oscar para Os Infiltrados.
De qualquer maneira, a boa notícia é que com a vitória de Desejo e Reparação, a disputa nesta que é a principal categoria do Oscar fica emboladíssima, até para saber quais serão os indicados. Onde os Fracos Não Têm Vez e Sangue Negro parecem ser nomes certos, mas a partir daí não dá pra garantir mais nenhum filme.
Conduta de Risco e Juno, que "largaram na frente" perderam alguma "força" com as derrotas de seus atores no Globo de Ouro. O Escafandro e a Borboleta, Desejo e Reparação e Sweeney Todd aumentaram suas possibilidades e Na Natureza Selvagem corre "por fora".
Dia 22 de janeiro saem os indicados da Academia.
Quem viver verá...
Friday, January 11, 2008
AMERICAN SOCIETY OF CINEMATOGRAPHERS
A Associação dos Diretores de Fotografia (ASC) anunciou sua lista de indicados ao melhores da categoria em 2007, já em sua 22ª edição.
Roger Deakins emplacou duas nomeações, por seus trabalhos em O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford e Onde os Fracos Não Têm Vez. É a primeira vez na história da premiação que um diretor de fotografia recebe duas indicações no mesmo ano. Deakins já havia sido indicado cinco vezes, saindo vencedor em duas (Um Sonho de Liberdade e O Homem que Não Estava Lá).
No ano passado, a fotografia de Filhos da Esperança foi considerada pela ASC como a melhor de 2006, escolha não encampada pelo Oscar, que preferiu a de O Labirinto do Fauno.
Os prêmios serão entregues no dia 26 de janeiro, em Los Angeles, aparentemente sem interferência da greve dos roteiristas.
Abaixo, a lista dos indicados:
O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford (Roger Deakins)
Onde os Fracos Não Têm Vez (Roger Deakins)
Sangue Negro (Robert Elswit)
O Escafandro e a Borboleta (Janusz Kaminksi)
Desejo e Reparação (Seamus McGarvey)
Nos últimos dez anos, os vencedores do Oscar nesta categoria foram:
2007 - Guillermo Navarro (O Labirinto do Fauno)
2006 - Dion Beebe (Memórias de Uma Gueixa)
2005 - Robert Richardson (O Aviador)
2004 - Russell Boyd (Mestre dos Mares - o Lado mais Distante do Mundo)
2003 - Conrad L. Hall (A Estrada para a Perdição)
2002 - Andrew Lesnie (O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel)
2001 - Peter Pau (O Tigre e o Dragão)
2000 - Conrad L. Hall (Beleza Americana)
1999 - Janusz Kaminski (O Resgate do Soldado Ryan)
1998 - Russell Carpenter (Titanic)
O Favorito: O Escafandro e a Borboleta já recebeu o prêmio de Melhor Fotografia dado pelo Satellite Awards, pelo Los Angeles Film Critics Association Awards e pela Associação de Críticos de Boston. O polonês Janusz Kaminski costuma trabalhar com Steven Spielberg e recebeu o Oscar de Melhor Fotografia por O Resgate do Soldado Ryan (1999) e A Lista de Schindler (1994), além de ter sido indicado por Amistad (1998).
Roger Deakins emplacou duas nomeações, por seus trabalhos em O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford e Onde os Fracos Não Têm Vez. É a primeira vez na história da premiação que um diretor de fotografia recebe duas indicações no mesmo ano. Deakins já havia sido indicado cinco vezes, saindo vencedor em duas (Um Sonho de Liberdade e O Homem que Não Estava Lá).
No ano passado, a fotografia de Filhos da Esperança foi considerada pela ASC como a melhor de 2006, escolha não encampada pelo Oscar, que preferiu a de O Labirinto do Fauno.
Os prêmios serão entregues no dia 26 de janeiro, em Los Angeles, aparentemente sem interferência da greve dos roteiristas.
Abaixo, a lista dos indicados:
O Assassinato de Jesse James pelo Covarde Robert Ford (Roger Deakins)
Onde os Fracos Não Têm Vez (Roger Deakins)
Sangue Negro (Robert Elswit)
O Escafandro e a Borboleta (Janusz Kaminksi)
Desejo e Reparação (Seamus McGarvey)
Nos últimos dez anos, os vencedores do Oscar nesta categoria foram:
2007 - Guillermo Navarro (O Labirinto do Fauno)
2006 - Dion Beebe (Memórias de Uma Gueixa)
2005 - Robert Richardson (O Aviador)
2004 - Russell Boyd (Mestre dos Mares - o Lado mais Distante do Mundo)
2003 - Conrad L. Hall (A Estrada para a Perdição)
2002 - Andrew Lesnie (O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel)
2001 - Peter Pau (O Tigre e o Dragão)
2000 - Conrad L. Hall (Beleza Americana)
1999 - Janusz Kaminski (O Resgate do Soldado Ryan)
1998 - Russell Carpenter (Titanic)
O Favorito: O Escafandro e a Borboleta já recebeu o prêmio de Melhor Fotografia dado pelo Satellite Awards, pelo Los Angeles Film Critics Association Awards e pela Associação de Críticos de Boston. O polonês Janusz Kaminski costuma trabalhar com Steven Spielberg e recebeu o Oscar de Melhor Fotografia por O Resgate do Soldado Ryan (1999) e A Lista de Schindler (1994), além de ter sido indicado por Amistad (1998).
AMERICAN CINEMA EDITORS
O ACE (American Cinema Editors) anunciou sua lista de indicados aos melhores do ano. Os vencedores aparecem em vermelho:
MELHOR MONTAGEM - DRAMA
Christopher Rouse, O Ultimato Bourne
Dylan Tichenor, Sangue Negro
Jay Cassidy, Na Natureza Selvagem
John Gilroy, Conduta de Risco
Roderick Jaynes (leia-se: irmãos Coen), Onde os Fracos Não Têm Vez
MELHOR MONTAGEM - COMÉDIA/MUSICAL
Chris Lebenzon, Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet
Craig Wood & Stephen Rivkin, Piratas do Caribe: No Fim do Mundo
Dana E. Glauberman, Juno
Darren Holmes, Ratatouille
Michael Tronick, Hairspray
MELHOR MONTAGEM - DOCUMENTÁRIO
Edgar Burcksen & Leonard Feinstein, Darfur Now
Geoffrey Richman, Chris Seward & Dan Swietlik, S.O.S. Saúde
Leslie Iwerks & Stephen Myers, The Pixar Story
No Oscar, os últimos dez premiados na categoria Melhor Montagem foram:
2007 - Thelma Schoonmaker (Os Infiltrados)
2006 - Hughes Winborne (Crash-No Limite)
2005 - Thelma Schoonmaker (O Aviador)
2004 - Jamie Selkirk (O Senhor dos Anéis - O Retorno do Rei)
2003 - Martin Walsh (Chicago)
2002 - Pietro Scalia (Falcão Negro em Perigo)
2001 - Stephen Mirrione (Traffic)
2000 - Zach Staemberg (Matrix)
1999 - Michael Kahn (O Resgate do Soldado Ryan)
1998 - Conrad Buff, James Cameron e Richard A. Harris (Titanic)
O Favorito: A Montagem de Onde Os Fracos Não Tem Vez é assinada por Roderick Jaynes, o pseudônimo dos irmãos Coen. O filme já foi escolhido como a Melhor Montagem pela Online Film Critics Society e pela Associação de Críticos de Phoenix.
MELHOR MONTAGEM - DRAMA
Christopher Rouse, O Ultimato Bourne
Dylan Tichenor, Sangue Negro
Jay Cassidy, Na Natureza Selvagem
John Gilroy, Conduta de Risco
Roderick Jaynes (leia-se: irmãos Coen), Onde os Fracos Não Têm Vez
MELHOR MONTAGEM - COMÉDIA/MUSICAL
Chris Lebenzon, Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet
Craig Wood & Stephen Rivkin, Piratas do Caribe: No Fim do Mundo
Dana E. Glauberman, Juno
Darren Holmes, Ratatouille
Michael Tronick, Hairspray
MELHOR MONTAGEM - DOCUMENTÁRIO
Edgar Burcksen & Leonard Feinstein, Darfur Now
Geoffrey Richman, Chris Seward & Dan Swietlik, S.O.S. Saúde
Leslie Iwerks & Stephen Myers, The Pixar Story
No Oscar, os últimos dez premiados na categoria Melhor Montagem foram:
2007 - Thelma Schoonmaker (Os Infiltrados)
2006 - Hughes Winborne (Crash-No Limite)
2005 - Thelma Schoonmaker (O Aviador)
2004 - Jamie Selkirk (O Senhor dos Anéis - O Retorno do Rei)
2003 - Martin Walsh (Chicago)
2002 - Pietro Scalia (Falcão Negro em Perigo)
2001 - Stephen Mirrione (Traffic)
2000 - Zach Staemberg (Matrix)
1999 - Michael Kahn (O Resgate do Soldado Ryan)
1998 - Conrad Buff, James Cameron e Richard A. Harris (Titanic)
O Favorito: A Montagem de Onde Os Fracos Não Tem Vez é assinada por Roderick Jaynes, o pseudônimo dos irmãos Coen. O filme já foi escolhido como a Melhor Montagem pela Online Film Critics Society e pela Associação de Críticos de Phoenix.
Thursday, January 10, 2008
WRITERS GUILD OF AMERICA
O Sindicato dos Roteiristas anunciou os indicados ao prêmio da Associação nas categorias Roteiro Original, Roteiro Adaptado e Roteiro Documentário.
Pode-se considerar este prêmio como um bom indicador de tendências sobre quais serão os finalistas do Oscar nas categorias correspondentes.
ROTEIRO ORIGINAL
Diablo Cody, Juno
Judd Apatow, Ligeiramente Grávidos
Nancy Oliver, Lars and the Real Girl
Tamara Jenkins, The Savages
Tony Gilroy, Conduta de Risco
A Favorita: Diablo Cody é o pseudônimo da roteirista Brook Busey, nascida em Chicago e que entre outras coisas já foi stripper e modelo antes de começar a escrever o livro "Candy Girl: A Year in the Life of an Unlikely Stripper" (algo como "Garota Doce: Um Ano na Vida de uma Stripper Improvável"), que tornou-se um fenômeno de venda.
Após o sucesso do livro, Diablo Cody começou a escrever o roteiro do filme Juno, que já ganhou os prêmios de Melhor Roteiro Original do OFCS (Online Film Critics Society) e das Associações de Críticos de Phoenix, Washington, Chicago e o Satellite Awards.
ROTEIRO ADAPTADO
Ethan Coen & Joel Coen, Onde os Fracos Não Têm Vez (baseado no livro de Cormac McCarthy)
James Vanderbilt, Zodíaco (baseado no livro de Robert Graysmith)
Paul Thomas Anderson, Sangue Negro (baseado no livro de Upton Sinclair)
Ronald Harwood, O Escafandro e a Borboleta (baseado no livro de Jean-Dominique Bauby)
Sean Penn, Na Natureza Selvagem (baseado no livro de Jon Krakauer)
O Favorito: O livro "No Country For Old Men", do elogiado e premiado escritor Cormac McCarthy foi adaptado pelos irmãos Joel e Ethan Coen e transformou-se no roteiro do filme que tem abocanhado a maior parte dos prêmios de Melhor do Ano até agora.
O livro, de 2005, foi lançado no Brasil em 2006 com o título "Onde os Velhos Não Tem Vez" pela editora Objetiva.
Ambientado nos anos 80, na fronteira do Texas com o México, a trama tem três personagens centrais: Llwelyn Moss, um caçador que acidentalmente encontra um carro com corpos crivados de bala, um carregamento de heroína e mais de dois milhões de dólares abandonados no meio do deserto; o xerife Bell, encarregado de investigar o caso; e o psicopata Anton Chigurh, contratado por um cartel para reaver o dinheiro. 
Quando decide pegar o dinheiro e fugir, Moss passa de caçador a caça. A narrativa se transforma, então, em uma eletrizante história de suspense e perseguição, em que cada personagem parece determinado a encontrar a resposta à pergunta que um deles faz: como se decide o que sacrificar na vida?
Onde os Fracos Não Têm Vez já ganhou os prêmios de Melhor Roteiro Adaptado do OFCS (Online Film Critics Society) e das Associações de Críticos de Phoenix, Chicago e o prêmio do National Board od Review.
ROTEIRO DOCUMENTÁRIO
Alex Gibney, Taxi to the Dark Side
Anthony Giacchino, The Camden 28
Bill Guttentag & Dan Sturman & Elisabeth Bentley, Nanking
Charles Ferguson, No End in Sight
Michael Moore, S.O.S. Saúde (Sicko)
Richard Berge, Nicole Newnham e Bonni Cohen, The Rape of Europa
Os vencedores do prêmio do Writers Guild of America serão anunciados no dia 9 de Fevereiro.
Pode-se considerar este prêmio como um bom indicador de tendências sobre quais serão os finalistas do Oscar nas categorias correspondentes.
ROTEIRO ORIGINAL
Diablo Cody, Juno
Judd Apatow, Ligeiramente Grávidos
Nancy Oliver, Lars and the Real Girl
Tamara Jenkins, The Savages
Tony Gilroy, Conduta de Risco
A Favorita: Diablo Cody é o pseudônimo da roteirista Brook Busey, nascida em Chicago e que entre outras coisas já foi stripper e modelo antes de começar a escrever o livro "Candy Girl: A Year in the Life of an Unlikely Stripper" (algo como "Garota Doce: Um Ano na Vida de uma Stripper Improvável"), que tornou-se um fenômeno de venda.
Após o sucesso do livro, Diablo Cody começou a escrever o roteiro do filme Juno, que já ganhou os prêmios de Melhor Roteiro Original do OFCS (Online Film Critics Society) e das Associações de Críticos de Phoenix, Washington, Chicago e o Satellite Awards. ROTEIRO ADAPTADO
Ethan Coen & Joel Coen, Onde os Fracos Não Têm Vez (baseado no livro de Cormac McCarthy)
James Vanderbilt, Zodíaco (baseado no livro de Robert Graysmith)
Paul Thomas Anderson, Sangue Negro (baseado no livro de Upton Sinclair)
Ronald Harwood, O Escafandro e a Borboleta (baseado no livro de Jean-Dominique Bauby)
Sean Penn, Na Natureza Selvagem (baseado no livro de Jon Krakauer)
O Favorito: O livro "No Country For Old Men", do elogiado e premiado escritor Cormac McCarthy foi adaptado pelos irmãos Joel e Ethan Coen e transformou-se no roteiro do filme que tem abocanhado a maior parte dos prêmios de Melhor do Ano até agora.O livro, de 2005, foi lançado no Brasil em 2006 com o título "Onde os Velhos Não Tem Vez" pela editora Objetiva.
Ambientado nos anos 80, na fronteira do Texas com o México, a trama tem três personagens centrais: Llwelyn Moss, um caçador que acidentalmente encontra um carro com corpos crivados de bala, um carregamento de heroína e mais de dois milhões de dólares abandonados no meio do deserto; o xerife Bell, encarregado de investigar o caso; e o psicopata Anton Chigurh, contratado por um cartel para reaver o dinheiro. 
Quando decide pegar o dinheiro e fugir, Moss passa de caçador a caça. A narrativa se transforma, então, em uma eletrizante história de suspense e perseguição, em que cada personagem parece determinado a encontrar a resposta à pergunta que um deles faz: como se decide o que sacrificar na vida?Onde os Fracos Não Têm Vez já ganhou os prêmios de Melhor Roteiro Adaptado do OFCS (Online Film Critics Society) e das Associações de Críticos de Phoenix, Chicago e o prêmio do National Board od Review.
ROTEIRO DOCUMENTÁRIO
Alex Gibney, Taxi to the Dark Side
Anthony Giacchino, The Camden 28
Bill Guttentag & Dan Sturman & Elisabeth Bentley, Nanking
Charles Ferguson, No End in Sight
Michael Moore, S.O.S. Saúde (Sicko)
Richard Berge, Nicole Newnham e Bonni Cohen, The Rape of Europa
Os vencedores do prêmio do Writers Guild of America serão anunciados no dia 9 de Fevereiro.
Wednesday, January 09, 2008
OSCAR 2008 - MELHOR DOCUMENTÁRIO
Quinze filmes foram pré-selecionados pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood para disputar as cinco vagas de finalistas do Oscar de Melhor Documentário em Longa-Metragem, todos inéditos até o momento.
São eles:
“Autism: The Musical”
“Body of War”
“For the Bible Tells Me So”
“Lake of Fire”
“Nanking”
“No End in Sight”
“Operation Homecoming: Writing the Wartime Experience”
“Please Vote for Me”
“The Price of Sugar”
“A Promise to the Dead: The Exile Journey of Ariel Dorfman”
“The Rape of Europa”
“Sicko”
“Taxi to the Dark Side”
“War/Dance”
“White Light/Black Rain”
O filme Sicko, que no Brasil chama-se "S.O.S. Saúde", foi dirigido pelo polêmico Michael Moore, que desta vez investiga a indústria do lucro – e da discriminação – por trás dos tratamentos médicos nos EUA, comparando seu sistema ganancioso com o de outros países como o Canadá e Cuba, em que o acesso à Medicina é universal e gratuito.
Michael Moore nasceu em 1954, em Michigan, nos Estados Unidos. Foi editor da revista The Flint Voice (que mais tarde virou The Michigan Voice), no início dos anos 80. Em 1989, dirigiu seu primeiro longa-metragem, Roger e eu - O Homem que Desafiou a GM (1989). De 1994 a 2001, produziu e apresentou as premiadas séries TV Nation e The Awful Truth. Entre seus filmes, se destacam Tiros em Columbine, sobre o consumo de armas nos EUA, vencedor do Oscar de Melhor Documentário em 2003, e Fahrenheit 11/9, sobre a Guerra do Iraque e o governo Bush, ganhador da Palma de Ouro no Festival de Cannes 2004.
S.O.S. Saúde/ Sicko já ganhou os prêmios de Melhor Documentário segundo as Associações de Críticos de Washington, Chicago e Phoenix.
Um forte oponente para o filme de Moore é No End In Sight, de Charles Ferguson (diretor estreante).
Vencedor do Grande Prêmio do Festival de Sundance, através de entrevistas com antigos integrantes do plano pós-guerra do governo Bush no Iraque, o documentário traça os principais erros que levaram ao caos atual naquele país e discute as trágicas conseqüências destas decisões absurdamente equivocadas.
Foi escolhido o Melhor Documentário de 2007 pelos Críticos de Los Angeles e San Francisco.
São eles:
“Autism: The Musical”
“Body of War”
“For the Bible Tells Me So”
“Lake of Fire”
“Nanking”
“No End in Sight”
“Operation Homecoming: Writing the Wartime Experience”
“Please Vote for Me”
“The Price of Sugar”
“A Promise to the Dead: The Exile Journey of Ariel Dorfman”
“The Rape of Europa”
“Sicko”
“Taxi to the Dark Side”
“War/Dance”
“White Light/Black Rain”
O filme Sicko, que no Brasil chama-se "S.O.S. Saúde", foi dirigido pelo polêmico Michael Moore, que desta vez investiga a indústria do lucro – e da discriminação – por trás dos tratamentos médicos nos EUA, comparando seu sistema ganancioso com o de outros países como o Canadá e Cuba, em que o acesso à Medicina é universal e gratuito.
Michael Moore nasceu em 1954, em Michigan, nos Estados Unidos. Foi editor da revista The Flint Voice (que mais tarde virou The Michigan Voice), no início dos anos 80. Em 1989, dirigiu seu primeiro longa-metragem, Roger e eu - O Homem que Desafiou a GM (1989). De 1994 a 2001, produziu e apresentou as premiadas séries TV Nation e The Awful Truth. Entre seus filmes, se destacam Tiros em Columbine, sobre o consumo de armas nos EUA, vencedor do Oscar de Melhor Documentário em 2003, e Fahrenheit 11/9, sobre a Guerra do Iraque e o governo Bush, ganhador da Palma de Ouro no Festival de Cannes 2004.
S.O.S. Saúde/ Sicko já ganhou os prêmios de Melhor Documentário segundo as Associações de Críticos de Washington, Chicago e Phoenix.
Um forte oponente para o filme de Moore é No End In Sight, de Charles Ferguson (diretor estreante).
Vencedor do Grande Prêmio do Festival de Sundance, através de entrevistas com antigos integrantes do plano pós-guerra do governo Bush no Iraque, o documentário traça os principais erros que levaram ao caos atual naquele país e discute as trágicas conseqüências destas decisões absurdamente equivocadas.
Foi escolhido o Melhor Documentário de 2007 pelos Críticos de Los Angeles e San Francisco.
Tuesday, January 08, 2008
OSCAR 2008 - MELHOR LONGA DE ANIMAÇÃO
12 filmes se inscreveram e foram aceitos pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood para concorrer ao Oscar de Melhor Longa de Animação.
Apenas três serão indicados à estatueta.
Os 12 pré-selecionados são:
Ratatouille, de Brad Bird e Jan Pinkava, é o favorito disparado e já ganhou o prêmio de Melhor Longa de Animação do National Board of Review, além dos prêmios das Associações de Críticos de Los Angeles (empatado com Persepolis), Chicago, Dallas Forth-Worth, Toronto, Phoenix e Las Vegas, e é um dos finalistas do Globo de Ouro, ao lado de Bee Movie e de Os Simpsons - o Filme.
A possível zebra é Persepolis, animação de Marjane Satrapi e Vincent Paronnaud que foi indicada pela França para a pré-seleção da categoria Melhor Filme Estrangeiro, deixando de fora da disputa os elogiados O Escafandro e a Borboleta e Piaf - Um Hino ao Amor.
O Oscar de Melhor Longa de Animação começou a ser entregue em 2002. Saiba quem já ganhou o prêmio:
2002 - Shrek
2003 - A Viagem de Chihiro
2004 - Procurando Nemo
2005 - Os Incríveis
2006 - Wallace e Gromit- A Batalha dos Vegetais
2007 - Happy Feet, o Pinguim
Apenas três serão indicados à estatueta.
Os 12 pré-selecionados são:
Ratatouille, de Brad Bird e Jan Pinkava, é o favorito disparado e já ganhou o prêmio de Melhor Longa de Animação do National Board of Review, além dos prêmios das Associações de Críticos de Los Angeles (empatado com Persepolis), Chicago, Dallas Forth-Worth, Toronto, Phoenix e Las Vegas, e é um dos finalistas do Globo de Ouro, ao lado de Bee Movie e de Os Simpsons - o Filme.
A possível zebra é Persepolis, animação de Marjane Satrapi e Vincent Paronnaud que foi indicada pela França para a pré-seleção da categoria Melhor Filme Estrangeiro, deixando de fora da disputa os elogiados O Escafandro e a Borboleta e Piaf - Um Hino ao Amor.
O Oscar de Melhor Longa de Animação começou a ser entregue em 2002. Saiba quem já ganhou o prêmio:
2002 - Shrek
2003 - A Viagem de Chihiro
2004 - Procurando Nemo
2005 - Os Incríveis
2006 - Wallace e Gromit- A Batalha dos Vegetais
2007 - Happy Feet, o Pinguim
Monday, January 07, 2008
OSCAR 2008 - MELHOR MAQUIAGEM
Sete filmes estão na disputa pelas três vagas de finalistas da categoria "Melhor Maquiagem" cujos ocupantes serão anunciados no dia 22 de janeiro, no Samuel Goldwyn Theater.
Os sete pré-selecionados pela Academia são:
A entrega do Oscar será no dia 24 de fevereiro, no Kodak Theatre em Holywood.
Os sete pré-selecionados pela Academia são:
A entrega do Oscar será no dia 24 de fevereiro, no Kodak Theatre em Holywood.
Sunday, January 06, 2008
OSCAR 2008 - MELHORES EFEITOS VISUAIS
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas anunciou que sete filmes estão na disputa pelas três vagas de finalistas da categoria "Melhores Efeitos Visuais" cujos ocupantes serão anunciados no dia 22 de janeiro.
São eles:
Assim, já estão fora da disputa: O Homem-Aranha 3, Harry Potter e a Ordem de Fênix, Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado, Encantada, Meu Monstro de Estimação, Duro de Matar 4.0, A Lenda do Tesouro Perdido: O Livro dos Segredos, Sunshine-Alerta Solar, Ratatouille e A Lenda de Beowuf, que faziam parte do grupo de dezessete filmes pré-selecionados pela Academia em dezembro.
São eles:
Assim, já estão fora da disputa: O Homem-Aranha 3, Harry Potter e a Ordem de Fênix, Quarteto Fantástico e o Surfista Prateado, Encantada, Meu Monstro de Estimação, Duro de Matar 4.0, A Lenda do Tesouro Perdido: O Livro dos Segredos, Sunshine-Alerta Solar, Ratatouille e A Lenda de Beowuf, que faziam parte do grupo de dezessete filmes pré-selecionados pela Academia em dezembro.
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